ABERTO | 20-30 Outubro 2022, Qui-Dom16:00 - 20:00
ENTRADA | Livre
INFO | www.zaratan.pt

“Our Slice of Time” é a exposição final do laboratório experimental EM OBRAS, que decorreu durante 13 dias na Zaratan, e contou com a participação de ALEXIA ALEXANDROPOULOU, ANTONIO COLOMBINI, DOROTTYA ÁCS, ELZBIETA ROZANOVAITE, FRANCISCO DE MENEZES, LIOR ESHEL.

Longe dos métodos tradicionais de ensino, o laboratório enfatizou a prática, a improvisação, o debate e a colaboração. A discussão das obras de arte, as suas qualidades formais, o significado que cria, o ambiente envolvente, o trabalho do artista e o do espectador - todos estes assuntos têm características educacionais e são exemplos da abordagem curatorial da Zaratan às atividades de formação. Não se trata apenas de organizar a troca de saberes, mas antes de tudo, criar espaços discursivos: um contexto aberto para a existência da prática artística contemporânea.

O título da exposição, “Our Slice of Time”, evidência o ponto-chave em que assenta o projeto, nomeadamente a relação colaborativa entre todos os envolvidos: uma comunidade em transformação, que foge das práticas de identificação e gera um mapa relacional que se move no espaço e no tempo.
Após um intenso período de trabalho coletivo com 5 artistas / formadores, a galeria da Zaratan configura-se num palco para os participantes partilharem com o público as atividades desenvolvidas durante o workshop, onde o espaço físico é preenchido com pensamento e produções transversais, individuais e coletivas.

Com o apoio da Câmara Municipal de Lisboa e da República Portuguesa - Cultura / Direção-Geral das Artes.

 

BIOGRAFIAS:

ALEXIA ALEXANDROPOULOU é curadora e produtora cultural sediada entre Atenas e Lisboa. Os seus principais interesses giram em torno da intersecção entre arte e relações sociais e o impacto que elas trazem em nosso meio ambiente. Tem curadoria e realizado projetos que examinam as condições socioculturais atuais, atuando como pontos de diálogo e compreensão. É membro do coletivo curatorial Mais Uno +1 e atualmente cocurou uma série de projetos em diferentes espaços de Lisboa. Paralelamente, ela está cursando um programa de pós-graduação em Comissionamento e Curadoria de Arte Pública Contemporânea na HDK-Valand Academy of Art and Design na Universidade de Gotemburgo, na Suécia.

ANTONIO COLOMBINI é Italiano de origem, português de adopção desde 2014 e apaixonado por música, cinema e fotografia. Tem um projecto dark electrónico, SONOPLASTA, então em 2019 decide baptizar o seu alter-ego fotográfico de FOTOPLASTA, focado em retratos e concertos. Adora moldar som e luz porque são ondas que vibram ao nosso redor. Em 2020 edita o seu primeiro fotolivro A FABRIC CAUGHT IN THE ACT inspirado no imaginário da banda VELVET KILLS. Em 2021 participa nas exposições coletivas “HABITAT” no Atelier de Lisboa e “VELVET KILLS 
VISIONS” no Little Chelsea Experience.

DOROTTYA ÁCS é uma gestora cultural e produtora musical sediada em Budapeste atualmente a trabalhar em Lisboa como parte do coletivo curatorial Maisuno +1. Estudou Sociologia e Estudos Culturais (2015-2020) e Artes e Gestão Cultural (2021-2022). O seu interesse pelo trabalho decorre da síntese de campos artísticos/artes cênicas, produção cultural e capitalismo. Desenvolve trabalhos musicais desde a produção de música popular até projetos sonoros experimentais, com foco em projetos audiovisuais colaborativos.

ELZBIETA ROZANOVAITE (n. 1997, Vilnius) é uma artista plástica, ilustradora e designer lituana, atualmente sediada em Lisboa. Depois de terminar a licenciatura em Belas Artes em Vilnius, esteve envolvida em várias organizações artísticas na Lituânia, Letônia, Alemanha e Portugal. Colaborou no criação do livro "With the Ambassador Jurgis Baltrušaitis, a Book for Notes and Thoughts“ que em 2021 ganhou dois prêmios nacionais de design na Lituânia. Expõe regularmente desde 2019. A sua última exposição coletiva "Saudade" inaugurou no Museu de Energia e Tecnologia em Vilnius (Outubro 2022).

FRANCISCO DE MENEZES (1993) vive e trabalha em Lisboa. Obteve uma licenciatura em escultura pela FBAUL e integrou o ISP Maumaus. O seu trabalho
articula-se entre os simulacros, a dissonância, a experiência objeto-sujeito, utilizando uma variedade de média e formatos como desenho, escultura e fotografia, entre outros.

LIOR ESHEL é um artista israelita atualmente radicada em Lisboa. Obteve uma licenciatura em artes plásticas e educação artística pela faculdade de belas artes 'HaMidrasha', Israel. Na sua prática artística trabalha com diversos suportes e instalação. Os seus trabalhos são inspirados no seu ambiente atual, bem como na memória dos cenários da infância. A sua prática artística explora as relações e a reciprocidade entre o familiar e o estranho, e a maneira peculiar como ambos podem colidir ou sobrepor-se.

EQUIPA ARTÍSTICA E TÉCNICA:
DIREÇÃO ARTÍSTICA E CURADORIA: Gemma Noris, José Chaves
ARTISTAS/FORMADORES: João Fonte Santa, Isobel Atacus, Nuno Direitinho, Susana Borges, Daniel Antunes Pinheiro.
ARTISTAS PARTICIPANTES: Alexia Alexandropoulou, Antonio Colombini, Dorottya Acs, Elzbieta Rozanovaite, Francisco De Menezes, Lior Eshel
ASSISTÊNCIA TÉCNICA: Felix Vong
DOCUMENTAÇÃO FOTOGRÁFICA: Nuno Martins
DESIGN GRÁFICO: Joana Souza
APOIO: Câmara Municipal de Lisboa | República Portuguesa – Cultura / Direção-Geral das Artes