OPEN CALL | Laboratório Experimental de Arte Contemporânea Em Obras
2 Setembro 2024 00h00
OPEN CALL | Em Obras – Laboratório Experimental
O laboratório experimental EM OBRAS é um programa educativo na área das artes visuais dirigido para estudantes, artistas e outros agentes culturais em início de carreira, a decorrer na Zaratan durante 15 dias.
Pretende-se incentivar a atividade dos emergentes, apetrechando-os de meios de trabalho para a produção nas áreas das artes visuais e dos novos médias, e gerar uma oportunidade para que os participantes possam testar as suas pesquisas e práticas artísticas num ambiente comunitário.
A Zaratan- Arte Contemporânea coloca-se no filão da tradição dos espaços dirigidos por artistas. Historicamente, os artistas têm-se especializado em identificar necessidades culturais e disponibiliza-las através da criação de estruturas independentes. Destacado dos métodos tradicionais de ensino, o laboratório oferece uma experiência alternativa que privilegia a prática, a improvisação, o debate e o crescimento.
O curso estrutura-se em 15 dias de trabalho coletivo com um conjunto de máximo 10 participantes e 7 formadores: João Fonte Santa, José Chaves, Pedro Gramaxo, Gemma Noris, Nuno Direitinho, Susana Borges e Daniel Antunes Pinheiro. Os primeiros 10 dias do laboratório propõem momentos de reflexão, partilha e debate, com a participação ativa de outros intervenientes convidados pela Zaratan.
Em conjunto com os formadores os participantes desenvolvem atividades práticas com o objetivo de aprofundar os seus conhecimentos na área das artes visuais e facilitar o diálogo entre os envolvidos e o meio envolvente.
Durante a última semana do laboratório, o espaço da galeria da Zaratan - Arte Contemporânea estará aberto ao público e transformar-se-á no palco dos participantes, que poderão preencher o espaço físico com pensamento e produções transversais: individuais e coletivas, materiais e efémeras.
A de 2024 será a quarta edição do Laboratório Experimental, no rasto das experiências realizadas em 2021, 2022 e 2023 com o apoio da Câmara Municipal de Lisboa.
Pretende-se incentivar a atividade dos emergentes, apetrechando-os de meios de trabalho para a produção nas áreas das artes visuais e dos novos médias, e gerar uma oportunidade para que os participantes possam testar as suas pesquisas e práticas artísticas num ambiente comunitário.
A Zaratan- Arte Contemporânea coloca-se no filão da tradição dos espaços dirigidos por artistas. Historicamente, os artistas têm-se especializado em identificar necessidades culturais e disponibiliza-las através da criação de estruturas independentes. Destacado dos métodos tradicionais de ensino, o laboratório oferece uma experiência alternativa que privilegia a prática, a improvisação, o debate e o crescimento.
O curso estrutura-se em 15 dias de trabalho coletivo com um conjunto de máximo 10 participantes e 7 formadores: João Fonte Santa, José Chaves, Pedro Gramaxo, Gemma Noris, Nuno Direitinho, Susana Borges e Daniel Antunes Pinheiro. Os primeiros 10 dias do laboratório propõem momentos de reflexão, partilha e debate, com a participação ativa de outros intervenientes convidados pela Zaratan.
Em conjunto com os formadores os participantes desenvolvem atividades práticas com o objetivo de aprofundar os seus conhecimentos na área das artes visuais e facilitar o diálogo entre os envolvidos e o meio envolvente.
Durante a última semana do laboratório, o espaço da galeria da Zaratan - Arte Contemporânea estará aberto ao público e transformar-se-á no palco dos participantes, que poderão preencher o espaço físico com pensamento e produções transversais: individuais e coletivas, materiais e efémeras.
A de 2024 será a quarta edição do Laboratório Experimental, no rasto das experiências realizadas em 2021, 2022 e 2023 com o apoio da Câmara Municipal de Lisboa.
DATAS E HORÁRIOS:
9– 13 Setembro (14h30-20:00) Formação
16 – 20 Setembo (14h30-20:00) Formação
23 – 25 Setembro (14h30-20:00) Montagem e organização da apresentação pública
26 Setembro – 5 Outubro (qui-dom, 16h-20) Exposição do trabalho desenvolvido
9– 13 Setembro (14h30-20:00) Formação
16 – 20 Setembo (14h30-20:00) Formação
23 – 25 Setembro (14h30-20:00) Montagem e organização da apresentação pública
26 Setembro – 5 Outubro (qui-dom, 16h-20) Exposição do trabalho desenvolvido
ELEGIBILIDADE:
Estudantes (a partir do ensino superior), artistas e outros agentes culturais emergentes, nacionais e internacionais.
A participação não requer nenhum tipo de equipamento ou conhecimento técnico específico.
Estudantes (a partir do ensino superior), artistas e outros agentes culturais emergentes, nacionais e internacionais.
A participação não requer nenhum tipo de equipamento ou conhecimento técnico específico.
CANDIDATURAS:
As candidaturas deverão ser enviadas para o email info@zaratan.pt até 2 de Setembro de 2024 (00:00h). Solicitamos:
- Carta de motivação (máximo 500 palavras);;
- Portfólio/Website ou qualquer outro documento/média que exemplifica a prática do candidato (máximo 24 mb - ficheiro PDF)
As candidaturas deverão ser enviadas para o email info@zaratan.pt até 2 de Setembro de 2024 (00:00h). Solicitamos:
- Carta de motivação (máximo 500 palavras);;
- Portfólio/Website ou qualquer outro documento/média que exemplifica a prática do candidato (máximo 24 mb - ficheiro PDF)
PARTICIPANTES:
Máximo 10
Máximo 10
CUSTOS:
80€ (30€ / quota de sócio anual da Zaratan + 50€ / propina). A participação é gratuita para 2 desempregados. Os custos referem a participação efetiva dos candidatos. Não é cobrada nenhuma taxa pela submissão da candidatura.
80€ (30€ / quota de sócio anual da Zaratan + 50€ / propina). A participação é gratuita para 2 desempregados. Os custos referem a participação efetiva dos candidatos. Não é cobrada nenhuma taxa pela submissão da candidatura.
APOIO:
Câmara Municipal de Lisboa
Câmara Municipal de Lisboa
DESENHO NO CARTAZ:
Nuno Viegas
Nuno Viegas
BIOGRAFIAS DOS FORMADORES:
NUNO DIREITINHO (1981, Lisboa) vive e trabalha em Lisboa. Realizou mestrado em Fine Art Media na Slade School of Art, UCL Londres (2014) e licenciatura em Fine Art Photography na Glasgow School of Art, Glasgow (2011) Exposições recentes incluem: ‘Future Nothing’ - Zaratan Arte Contemporânea (2020, Lisboa); ’I’m in the bath where are you?’ - The Icing Room (2019, Londres); ’All Things Considered’ - Shed (2018, Frauenfeld); ‘We are All Lichens Now’ - Zaratan Arte Contemporânea (2016, Lisboa); ‘Cornerstone’ - APT Gallery (2015, Londres); ‘Get in Lane’ - Catalyst Arts (2015, Belfast) e ‘Open Cube’ - White Cube (2013, Londres).
JOÃO FONTE SANTA estudou Pintura na Faculdade de Belas Artes da Universidade Clássica de Lisboa. Começou por se dedicar à produção de banda-desenhada underground no contexto do surgimento de fanzines. Lentamente, contudo, o seu trabalho afirmar-se-ia no campo da pintura. Trabalhando a partir de um extenso fundo de imagens e referências de cultura pop, edificaria uma obra que tem tanto de visualmente atraente como de pertinente no modo como apresenta uma visão do mundo particularmente crítica. Expõe regularmente desde meados dos anos 90.
SUSANA BORGES é natural de Caldas da Rainha, vive e trabalha em Lisboa Licenciada em Escultura na Escola Superior Artes e Design das Caldas da Rainha 2008, Mestre em Filosofia especialização em Estética na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas 2011. Neste momento em pausa o Doutoramento de Belas Artes especialização em Instalação na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa. Expõe regularmente desde 2008. A sua prática utiliza diferentes média (fotografia, vídeo, escultura, ready made, motores, entre outros) na construção de trabalhos instalativos, muitas vezes pensados numa perspectiva site-specific.
DANIEL ANTUNES PINHEIRO (Moçambique, 1980) divide a sua actividade entre as Artes Plásticas, a Fotografia, o Som e a docência universitária. É licenciado em Artes Plásticas – Pintura e Mestre em Arte Multimédia – Fotografia pela FBAUL, onde actualmente frequenta o programa de doutoramento (Fotografia). Tem uma Pós-graduação em Artes Musicais – Estudos em Música e Tecnologia pela FCSH. Desde 2012 é Assistente Convidado no departamento de Arte Multimédia da FBAUL leccionando Fotografia e Arte Sonora. Desde 2018 co-organiza o programa de exposições do espaço Ascensor sediado na Associação Goela. Participou em diversas exposições individuais e colectivas desde 2005. Vive e trabalha entre Lisboa e Montemor-o-Novo.
PEDRO GRAMAXO (1989) é um artista profundamente interessado em arte pública e intervenção urbana, encontra-se atualmente a desenvolver projectos de instalações livres que exploram novos contextos para enquadramento artístico. Explora a dicotomia entre o natural e artificial, o material e o imaterial, através da manipulação da contextualização de construções geométricas, criando instalações em grande escala que se reflectem na paisagem. Expõe regularmente desde 2011. Em 2018 recebeu uma menção honrosa da Ordem dos Arquitectos pelo seu projecto de intervenção pública.
GEMMA NORIS (1986, Brescia) é fundadora e diretora artística da Zaratan. Licenciou-se em Pintura na Faculdade de Belas Artes de Brera, em Milão (2010) e obteve um mestrado em Arte Multimédia na FBAUL (2014). O seu trabalho opõe-se a conexão entre a arte e a permanência, e mexe-se em direção às práticas colaborativas de intervenção. Interessa-se por práticas autogeridas de criação e produção artística. Desde 2012, colabora com vários projetos independentes e geridos por artistas na Europa.
JOSÉ CHAVES (1982, Lisboa) vive e trabalha em Lisboa. Licenciou-se em Publicidade e Marketing na Escola Superior de Comunicação Social de Lisboa e obteve um mestrado em Arte Multimédia na FBAUL. Em 2014 fundou a Zaratan com um coletivo de artistas, e desde então coordena as atividades da associação. O seu trabalho incorpora várias linguagens artísticas, tais como composições de música, cinema, documentário e videoarte. Esta intersecção permite-lhe criar o seu próprio corpo de obras, que explora as imagens audiovisuais e os seus pós-multi-efeitos. Participou em festivais, residências e exposições em todo o mundo.